所以相对于典型的悲剧型歌舞剧----能剧的最大区别在于

　　包括所有国家

　　联合国成员机构，当作主权国家的，就有190多个。总不能让人给你写本书吧？——所以请题主不要偷懒，翻开世界地图，大概看一下自己到底想问哪些国家，或者扩大到地区范围也可以，比如说北欧、东欧、西欧、南亚...

　　这一句包括所有国家我就想说脏话了

　　省事也不是这么个省法。

　　凑合说一下吧，隔壁日本有能剧和歌舞伎

　　跟京剧区别太多了，说说相同点

　　都是比较虚的艺术，程式化的表演

　　对于大部分本国年轻人来说都是看不懂也不爱看

　　路过简单一说我知道的

　　①人偶剧（瞎编的名字）

　　代表有：

　　中国的布袋戏、皮影戏

　　日本的净琉璃

　　朝鲜的指偶戏

　　欧洲的提线木偶戏

　　因为我对木偶戏没什么兴趣，所以以上三种戏看的极少，不过，可以建议题主研究一下不通过家的人偶制作工艺，这挺有意思。

　　②有声读物类（瞎编的名字）

　　代表有：

　　中国的评书

　　时下流行的有声小说（起源于美国的盲人读物运动）

　　个人感觉，评书更考究艺人的水平，好的艺人成就经典，不好的艺人毁坏经典，而且评书不带背景音乐所以特别吃艺人的功力。有声小说就相对清淡一点，没那么多艺人的私货，另外再配上好的背景音乐也很能营造气氛。其实我一直想试试用中国评书来讲西方故事，比如来个《圣经传》《亚瑟王演义》之类的，不知道会有什么效果。

　　说个特别冷门的吧，埃及的阿拉果兹木偶秀（El Aragoz）。它在2018年被联合国教科文组织定为非物质文化遗产，并强调这项重要的文化活动随着老木偶师逝去而面临失传的困境。埃及的阿拉果兹木偶秀https://www.zhihu.com/video/1408935013338025984

　　由一位木偶师蹲在木板后方操纵人偶，讲述代代流传的口述故事。这个故事永远的主角是阿拉果兹（Aragoz），因而被称为阿拉果兹木偶秀。

　　阿拉果兹木偶秀存在已久，关于它的起源及命名有很多不同解释。有些学者认为，阿拉果兹可以被拆成“阿拉 (ara)”与“果兹 (goz)”两个部分，在法老时代，“阿拉”的意思是“去做”，“果兹”则是“说话”的意思。或许说明了这是个又说又演的艺术形式。也有人认为，阿拉果兹源自于12世纪，当时的埃及人想要嘲笑苏丹身旁一位刻薄却判断力薄弱的行政大臣，因此创造了木偶秀，让看似无害的木偶批评时政。

　　无论起源如何，不变的是阿拉果兹的造型与功能。这个人偶浓眉大眼、穿戴红色尖帽，在所有的故事里都扮演着打击贪腐官员的角色，他的标配是一根可以拿来揍人的长棍棒。

　　阿拉果兹木偶戏除了要能幽默地讲故事，还要透过阿拉果兹痛斥社会腐败，讲述的故事既欢乐又充满正义感，可以让听众在娱乐之余抒发怨气。和其他很多地方的木偶戏不同的地方是，这个剧种非常重视互动，因此除了操纵木偶的木偶师之外，演出经常还会单配一位说书人。这位说书人是木偶与观众之间的桥梁，他身上还会带着一件乐器，用来在关键时刻炒热气氛。观众也会被带入情节，当阿拉果兹和对手一决胜负时，判断输赢的标准可能是观众鼓掌和吹口哨的响亮程度。木偶师专门的说书人

　　这种表演占地范围非常随意，茶馆咖啡馆不嫌大，街头巷尾不嫌小，摆个摊就能开张，因此除了宗教节庆之外，日常也经常有表演。今天埃及的一些年轻人也发现文化延续的重要性，开始写新故事、并举办阿拉果兹木偶节，邀请参与者免费看戏。埃及阿拉果兹木偶戏歌曲https://www.zhihu.com/video/1408935848675422209埃及阿拉果兹木偶戏演出现场https://www.zhihu.com/video/1408936552403369984https://wepa.unima.org/en/aragoz/

　　日本四大剧种：

　　能剧是日本的传统戏剧，具有600多年历史，也是世界上现存的最古老的戏剧之一。能剧源于古代舞蹈戏剧形式和12世纪或13世纪在日本的神社和寺院举行的各种节庆戏剧。演员戴着能面（面具）出演，就像咱京剧的脸谱，不过京剧脸谱是直接画在脸上的。

　　狂言是一种兴起于民间，穿插于能剧剧目之间表演的一种即兴简短的笑剧，是猿乐能与田乐能的派生物。狂言与能一样，同属于日本四大古典戏剧，因为它也可以算是能剧的一部分，所以人们常常把它和能剧放在一起合称“能乐”。因为狂言属于喜剧型科白剧，所以相对于典型的悲剧型歌舞剧----能剧的最大区别在于，它通过在现实世界中取材的人物或事件用幽默的方式给武士和其他贵族阶级以辛辣的讽刺。并且因为其作品都是从庶民的生活中取材，再以当时的口语演出，所以比起能剧更能被广大劳动人民所接受，而成为一种最为典型的平民艺术形式。狂言听上去很像古代的小品。日本有个家喻户晓的狂言大师叫野村万斋，被日本人称为人间国宝，他还是位势力不俗的演员，2001拍《阴阳师》和2014拍《傀儡之城》。

　　就是人偶剧，类似我们中国的皮影戏，但很多不同。日本的人偶剧人偶是直接以台上的显半身，后面由人穿黑衣操纵。净琉璃原本起源自中世的说唱艺术，当时的盲人在琵琶伴奏下讲述故事，后来与木偶戏结合起来，又引入了新的伴奏乐器“三味线”，最终形成了日本著名的传统戏剧“人形净琉璃”。在今天，净琉璃仅是在文乐的剧团中延续生命，然而在江户时代，它和歌舞伎并列为民间戏剧的代表。特别是在元禄年间到十八世纪中期的时候，净琉璃风靡一时，甚至超过了歌舞伎，不仅木偶戏，净琉璃的伴奏音乐也渗透到了平民中间。在中世兴起的艺术潮流中，说唱的传统与木偶艺人的传统互相融合，形成了净琉璃。在整个中世期间，为日本民间表演艺术主流定型的正是说唱。代表是平家物语的说唱，而到了中世末期，说经、曲舞等新的形式越来越得到民众的广泛支持。这类说唱不仅在题材上不同，而且随不同的剧团展现相互的个性。说经的表演者主要是一些聚集在蝉丸神社的流浪化缘僧，曲舞主要是各地土生土长的下层艺人。

　　日本最流行的传统戏剧，始祖是日本妇孺皆知的美女出云阿国，岛根县神社巫女，为了筹钱修神社，街头表演舞蹈，传统宗教加入诙谐元素，迷倒全国。以后由于出现了遊女歌舞伎，就是现在说的妓女，表演之余从事淫乱活动，造成不良影响，被禁止。但是群众娱乐不能没有，最后当局允许男人来演歌舞伎，定名为若众歌舞伎，当局本以为这样就可以避免淫乱，但最后发现自己太天真了，年轻男演员经常发生同性恋倾向，甚至发生私奔和徇情等特大事件，当局无奈再一次禁止若众歌舞伎，最后百姓把歌舞伎演员全部换成大叔级的男演员，定名为野狼歌舞伎，这就是现在日本歌舞伎的原型，歌舞伎从此改变了以美貌和蛊惑观众的做法，转而追求演技，逐渐发展为专门由男演员演出的纯粹技艺，所以现在的歌舞伎只能由男演员来演。

　　咱们众说周知的黑崎检察长就是唱这个的，出身于歌舞伎世家片冈仁左卫门家：

　　这也是他在剧中能够拿捏如此个性鲜明，语调诡异，夸张中带有很强的表现了与感染力的基础，答题人挺喜欢他的。